Audiovideoteca de Escritores de Buenos Aires

Augusto Fernandes Biografía

Augusto Fernandes

Cronología

1939
Nace en Portugal.

1940
Su familia se instala en Argentina.

1944
A los cinco años de edad, se inicia en la profesión participando en programas radiales y en el teatro infantil Lavarden.

1949
Realiza una participación en el film “Almafuerte”, de Luis César Amadori.

1950
Participa como intérprete en el film “La muerte está mintiendo”, de Carlos Borcosque.

1954
Ingresa a Nuevo Teatro.

1955
Se separa de la institución Nuevo Teatro y, junto con algunos compañeros, funda el Grupo de  Teatro Juan Cristóbal.

1957
El Grupo de Teatro Juan Cristóbal se fusiona al teatro independiente “La Máscara”, de Buenos Aires, del que formará parte de su dirección artística hasta 1962. Durante este período realizará sus trabajos más destacados como actor.

1962
Debuta como director poniendo en escena “Soledad para cuatro” de R. Halac.
Comienza a trabajar en la formación y entrenamiento de actores.

1965
Recibe el Premio de la Crítica a la Mejor Dirección del Año “Fin de Diciembre”, de H. Halac.

1966
Forma parte de la fundación y dirección del Café Teatral Estudio.
Recibe Premio de la Crítica a la Mejor Dirección del Año por “El tiempo de los carozos”, con textos de J. Prevert y S. Kierkegaard, y “Negro, Azul, Negro”, con textos de J. Faiffer y A. West.

1967
Viaja a Estados Unidos y toma contacto por primera vez con Lee Strasberg en el Actor’s Studio y el Lee Strasberg Institute.

1968
Recibe el premio del Instituto del Teatro al Mejor Espectáculo, por “El Campo” obra de Griselda Gambaro.

1969
Invitado por la Fundación Gulbekián dirige, en el Teatro Universitario de Porto (Portugal) y luego de un seminario para actores y directores, la obra de creación colectiva “Blanco y Negro”.
A su regreso a Buenos Aires, crea el Equipo de Teatro Experimental de Buenos Aires (ETEBA).

1979
El ETEBA estrena en Buenos Aires, “La leyenda de Pedro”, adaptación libre de “Peer Gynt”, de Henrik Ibsen. El espectáculo es invitado a varios festivales: Nancy (Francia), Reseña Internacional de Florencia (Italia) y Thehatertreffen 1970 (encuentro anual de teatro, Berlín, Alemania).

1972
ETEBA integra las actividades culturales paralelas a las Olimpíadas de Munich (Alemania) con la pieza de creación colectiva “El Sapo y la Serpiente”.

1973
Realiza trabajos en televisión como actor y director.
Es nombrado rector de la Escuela Nacional de Arte Dramático de Buenos Aires.
Dirige “Vida y Sueño del Príncipe Segismundo”, versión libre y propia de “La Vida es Sueño”, de Calderón de la Barca, en el Teatro Estatal de Frankfurt (Schauspielhaus Frankfurt, Alemania). Desde entonces, dirigirá seminarios para actores y directores y realizará puestas en diferentes países: Francia, Italia, España y Alemania.

1974
En Berlín, presenta “Doña Rosita la Soltera”, de Federico García Lorca, en Bochum y Theatertreffen.

1976
Presenta la obra de creación colectiva “Atlantis” en Bochum y Theatertreffen (Berlín, Alemania) y “Oye Patria mi Aflicción”, de F. Arrabal, (España).

1978
Luego de un seminario con Strasberg en el Lee Strasberg Institute de Los Angeles, funda, junto con Lew Bogdan, el Instituto Europeo del Actor (seminario volante para el entrenamiento de actores profesionales de Europa en el marco del Festival de Nancy), que actualmente tiene su sede central en Lectoure (Francia).

1979
En el encuentro de teatro anual “Semana Festiva de Berlín”, presenta “Camouglage” (creación colectiva).

1982
Presenta “El Gran Copto”, de Goethe, en el marco del encuentro anual de teatro de los mejores espectáculos del año (Hamburgo y Berlín).

1989
Junto con Stella Adler y Robert Lewis, es invitado a dirigir uno de los ocho seminarios centrales dictados con motivos del cincuentenario de la muerte de Stanislavski en el Simposium “Le ciecle Stanislavski” (París, Francia).
En Buenos Aires y Berlín, ETEBA estrena “Fragmentos de una Vieja Leyenda (Fausto)”, obra producida por la comisión de festejos de Berlín 89, Capital Cultural de Europa, a través de Schillertheater de Berlín.

1991
En Alemania, presenta “Ensueño”, de Strindberg, en el Schillertheater.

1993
Presenta “Rigoletto”, de Verdi, en la Opera de Berlín.

1994
Presenta “Madera de Reyes”, de Henrik Ibsen, en el Schauspielhaus Theater (Hamburgo) y en el Teatro Municipal General San Martín de Buenos Aires.
Obtiene el premio María Guerrero a la mejor dirección del año.

1996
En Buenos Aires, funda su propia escuela para actores y directores, en la que funcionan  los seminarios de entrenamiento para actores profesionales y talleres de dirección de actores para directores de cine y televisión.
Presenta “El relámpago (travesía)” en el Teatro Nacional Cervantes y “La Gaviota” en el Teatro Municipal General San Martín.

2001
Recibe el Premio Konex 2001 Diploma al Mérito en la categoría Director de Teatro.

2003
Se estrena el film “La mitad negada”, con dirección y guión de Augusto Fernandes.
 “- En esto de tener una mirada mediatizada por una cámara, ¿descubriste cosas nuevas?
- Mirá, el reino del director es el cine. En el cine ocurre un fenómeno que no pasa en el teatro, y es que en él la cosa se queda quieta. En el teatro cambia todo, estás todo el tiempo con eso de la muerte y la resurrección, buscando un fantasma que se desarma constantemente. El teatro tiene mucho que ver con la muerte, todo muere después de un ensayo.
Dijo en la entrevista realizada por Alejandro Cruz, en La Nación, 20 de mayo de 2002.